W rozległym gobelinie chińskiej kultury istnieją dwie starożytne formy sztuki, które przekształcają proste materiały w magię opowiadania historii. Jeden używa papieru i nożyczek do tworzenia skomplikowanych światów na płaskiej powierzchni; drugi ożywia skórzane postacie za podświetlanym ekranem. Są to sztuki chińskiego wycinania papieru (剪纸, jiǎnzhǐ) i lalkarstwa cieni (皮影戏, píyǐngxì).
Uznane przez UNESCO za część niematerialnego dziedzictwa kulturowego ludzkości, te rzemiosła to coś więcej niż tylko dekoracje i występy. Są oknem na duszę Chin, zachowującym mądrość, humor i marzenia zwykłych ludzi. Wejdźmy do świata, w którym spotykają się światło i cień.
Chińskie cięcie papieru ma historię co najmniej 1500 lat. Najstarsze zachowane wycinanki papieru, znalezione w Xinjiangu, pochodzą z czasów dynastii północnych (386-581 n.e.). Ale sam statek jest jeszcze starszy; zanim wynaleziono papier, ludzie tworzyli podobne 镂空 (lōukōng, wydrążone) wzory na złotej folii i skórze.
Przejdź się po dowolnej tradycyjnej chińskiej dzielnicy, a zobaczysz czerwone dzieła sztuki przyklejone do okien (stąd nazwa „kwiaty okienne”), drzwi i ścian. Pojawiają się podczas festiwali, wesel i urodzin, a każdy wzór niesie ze sobą określone życzenie.
Chiński 剪纸 jest niezwykle różnorodny. Ogólnie rzecz biorąc, style północne są odważne i proste, podczas gdy style południowe są delikatne i wykwintne. Oto kilku mistrzów tego rzemiosła:
Olśniewające kolory Yuxian (蔚县剪纸):Ten styl, pochodzący z prowincji Hebei, jest wyjątkowy, ponieważ zamiast nożyczek wykorzystuje nóż do rzeźbienia i jest barwiony na żywe kolory. Rezultatem jest jasna, nasycona sztuka, która wygląda jak obraz, ale ma fakturę cięcia.
Starożytny duch Yiwulüshan (医巫闾山满族剪纸):Pochodzący z grupy etnicznej Manchu styl ten zachowuje prymitywny i tajemniczy urok. Często przedstawia szamanów, bogów i duchy natury, z szorstką, potężną estetyką, która sprawia wrażenie, jakby pochodziła ze starożytnego rytuału.
Finezja Yueqing (乐清细纹刻纸):Ten styl, pochodzący z prowincji Zhejiang, słynie z niewiarygodnej misterności. Rzemieślnicy mogą wyrzeźbić aż 52 linie na jednocalowym kwadratowym kawałku papieru. Wyobraź sobie wymaganą cierpliwość i umiejętności!
Na długo przed filmem i telewizją istniało lalkarstwo cieni. Francuski krytyk filmowy Georges Sadoul nazwał go nawet „przodkiem kina”.
Legenda głosi, że zaczęło się od złamanego serca cesarza. W czasach dynastii Han (ponad 2000 lat temu) cesarz Wu tak bardzo tęsknił za swoją zmarłą konkubiną, że minister stworzył jej sylwetkę przy użyciu skóry i materiału. Zapalony świecą jej cień „ożył”, pocieszając cesarza.
W czasach dynastii Song (960-1279) teatr lalek cieni był najgorętszym biletem w mieście. Występowano na ruchliwych targowiskach zwanych „washe”, podobnie jak współczesne teatry.
Tworzenie marionetki-cienia to złożony proces. Używając skóry bydlęcej lub oślej, rzemieślnicy przechodzą przez 24 etapy — obejmujące skrobanie, rzeźbienie i kolorowanie — aby stworzyć pojedynczą lalkę. Techniki rzeźbienia dzielą się na cięcia „yin” (negatywne) i „yang” (pozytywne).
Następnie lalkami steruje się trzema bambusowymi kijami. Za ekranem z białego płótna, oświetlanym przez lampę oliwną, pojedynczy artysta może sprawić, że wojownik galopuje po polu bitwy, kobieta się rumieni, a demon przelatuje w powietrzu.
Podobnie jak wycinanie papieru, lalkarstwo cieni ma wiele regionalnych smaków:
Szkoła Shanxi (陕西皮影):Odważny i wspaniały, pasujący do potężnego lokalnego stylu operowego znanego jako Qinqiang.
Szkoła Tangshan (唐山皮影):Słynie ze śpiewu. Wykonawcy posługują się wysokimi, przeszywającymi głosami, które mogą przenosić się daleko po wiejskich terenach.
Szkoła Hunan (湖南皮影):Znany z realizmu i szczegółowości. Lalki Hunan są często projektowane tak, aby były bardziej realistyczne, a historie, takie jak wielokrotnie nagradzana „Trzy małe myszki”, są pełne żywego ruchu.
To, co czyni te sztuki naprawdę wyjątkowymi, to nie tylko technika, ale stojąca za nimi filozofia.
Chińska sztuka ludowa nie dąży do realizmu fotograficznego. Używa „obrazów” (意象, yìxiàng) . Artysta może przeciąć tygrysa z drugim, mniejszym tygrysem w brzuchu, aby symbolizować matczyną miłość, lub połączyć rybę i człowieka, aby opowiedzieć mit o stworzeniu.
Przez pokolenia umiejętności te były przekazywane z matki na córkę. Na wiejskich terenach Chin umiejętność posługiwania się nożyczkami była oznaką jej cnoty i inteligencji. Podobnie lalkarz cieni musi być „jednoosobowym zespołem”, opanowanym nie tylko manipulacją lalkami, ale także śpiewem, grą na perkusji, a nawet filozofią.
Dziś te starożytne sztuki znajdują nowe życie. Projektanci włączają wzory wycinane z papieru do mody i brandingu. Zespoły lalek cieni odbywają międzynarodowe tournée, występując dla publiczności w Europie i Ameryce, a niektóre produkty eksportowane docierają nawet do British Museum.
Przypominają nam, że historie są uniwersalne. Niezależnie od tego, czy jest to wycinek papieru przedstawiający zwierzę zodiaku przyklejone do okna, czy marionetka cienia przedstawiająca Małpiego Króla tańczącego na ekranie, ta sztuka ludowa nadal opowiada historie Chin – jedno cięcie, jeden cień na raz.
Zatem następnym razem, gdy zobaczysz kawałek czerwonego papieru pocięty na kształt postaci „Fu” lub cień tańczący za ekranem, zatrzymaj się i przyjrzyj się uważnie. Nie tylko widzisz sztukę; słyszysz szepty historii i bicie serca kultury.